Weiter in der Reihe faszinierender Positionen der zeitgenössischen und konkreten Kunst aus Peru – heute zu César Cornejo. Seine Werke bewegen sich an der Schnittstelle von Architektur, sozialem Aktivismus und künstlerischer Forschung – weit weg von konkreter Kunst – trotzdem spannend!
Im Zentrum seines Schaffens steht die Frage, wie Menschen gemeinsam leben und Räume gestalten – und wie Kunst dabei nicht nur beobachtet, sondern aktiv eingreift.
César Cornejo arbeitet häufig mit realen Gemeinschaften zusammen. Er interessiert sich weniger für das isolierte Kunstwerk als für Prozesse, die Menschen miteinander verbinden. Seine Projekte entstehen oft über längere Zeiträume hinweg und entwickeln sich durch Dialog, Partizipation und Austausch. Dabei nutzt er unterschiedlichste Medien: Installation, Video, Performance und soziale Interventionen verschmelzen zu einem offenen, dynamischen Werkbegriff.
Ein zentrales Motiv in César Cornejos Arbeit ist die Aneignung von Raum. In vielen Städten Lateinamerikas wachsen informelle Siedlungen, die außerhalb offizieller Planungen entstehen. César Cornejo untersucht diese Orte nicht von außen, sondern arbeitet mit den Bewohnerinnen und Bewohnern zusammen. Gemeinsam entwickeln sie neue Perspektiven auf ihre Lebensrealitäten. Kunst wird so zu einem Werkzeug, um Sichtbarkeit zu schaffen und alternative Zukunftsentwürfe zu formulieren.
Besonders eindrucksvoll ist seine Herangehensweise an Architektur. Für César Cornejo ist Architektur kein statisches System, sondern ein lebendiger Organismus, der sich ständig verändert. Er zeigt, dass Gebäude nicht nur aus Beton und Stahl bestehen, sondern auch aus Geschichten, Beziehungen und Erinnerungen. In seinen Projekten entstehen oft temporäre Strukturen oder Interventionen, die bestehende Räume neu lesbar machen. Dadurch fordert er traditionelle Vorstellungen von Eigentum und Stadtplanung heraus.
Ein weiterer wichtiger Aspekt seiner Arbeit ist die Kritik an globalen Machtstrukturen. César Cornejo thematisiert, wie wirtschaftliche und politische Systeme Einfluss auf urbane Entwicklungen nehmen. Dabei geht es ihm nicht um einfache Antworten, sondern um komplexe Zusammenhänge. Seine Kunst lädt dazu ein, genauer hinzusehen und die eigenen Positionen zu hinterfragen.
Trotz der oft gesellschaftskritischen Themen bleibt César Cornejos Ansatz offen und dialogisch. Er vermeidet es, fertige Botschaften zu vermitteln. Stattdessen schafft er Situationen, in denen neue Bedeutungen entstehen können. Das Publikum wird nicht als passive Betrachterin oder passiver Betrachter verstanden, sondern als aktiver Teil des Geschehens. César Cornejo zeigt, dass Kunst weit über ästhetische Fragen hinausgeht. Sie kann soziale Prozesse anstoßen, Gemeinschaften stärken und neue Formen des Zusammenlebens erproben.
Mehr zum Künstler, dessen Schaffen und dessen Werke: cesarcornejo.com; hier noch der Link zu Instagramauftritt: Cesar Cornejo (@cesarcornejostudios)
Arte Concreta 
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