Die Ausstellung "Konkrete Kunst. Neoconcretismo" im Haus Konstruktiv in Zürich beleuchtet die Verbindung zwischen Max Bill und Lygia Clark, die bedeutende Künstler der konkreten Kunst und Neoconcretismo sind. Die Werke beider thematisieren Spiralen, mit Bills analytischem Ansatz und Clarks interaktivem Zugang, der das Publikum einbezieht. Die Ausstellung läuft bis zum 11. Januar.
Bill
Malcolm Hughes – Kunst als Systemische Forschung
Malcolm Hughes (1920–1997) war ein einflussreicher britischer Künstler der Systems Art, der geometrische Abstraktion als systematische Forschung verstand. Seine Werke, geprägt durch serielle Rasterstrukturen, verbinden strenge Regelwerke mit ästhetischer Tiefe. Hughes' interdisziplinärer Ansatz, besonders in der Untersuchung von Mustern und Farben, hat moderne Konzepte der algorithmischen Kunst und Konzeptkunst vorweggenommen.
Konkrete Kunst – die 70er Jahre I
In den siebziger Jahren erlebte die Konkrete Kunst eine Entwicklungsphase, die traditionelle geometrische Prinzipien mit neuen konzeptionellen und experimentellen Ansätzen verband. Künstler wie Max Bill und Vera Molnar prägten diese Zeit durch innovative Techniken und Materialien, während Klaus Staudts Arbeiten die Interaktion von Licht und Schatten betonten, was die Kunstform zeitgemäß und relevant hielt.
Konkrete Kunst in den 30er und 40er Jahren I
In den dreißiger und vierziger Jahren wird die Konkrete Kunst zu einer eigenständigen bewegung in der avantgardistischen Kunst. Geprägt von Theo van Doesburg und De Stijl, betonen Künstler geometrische Strukturen und mathematische Prinzipien. Max Bill und Richard Paul Lohse entwickeln die Bewegung in der Schweiz weiter, während Auguste Herbin in Frankreich beiträgt.
Zur Geschichte der Konkreten Kunst – der Anfang
Die Konkrete Kunst Bewegung entstand in den 1920er Jahren und erlangte in den 1930er und 1940er Jahren an Bedeutung durch ihre geometrisch strukturierte Formensprache, fernab der Natur. Wichtige Künstler wie Theo van Doesburg und Piet Mondrian prägten diese Bewegung, die auch spätere Kunstströmungen wie Op-Art beeinflusste. Weitere Schlüsselpersonen sind Max Bill, Josef Albers und Richard Paul Lohse.
Max Bill und der Ulmer Hocker
Beginnen will ich meine Reihe von Designern mit Max Bill. Über keinen anderen Konkreten Künstler habe ich in diesem Block mehr geschrieben. Max Bill ist ein vielseitiger Mensch, bekannt für Architektur, Kunst, Produktdesign, Typografie, Journalismus, Forschung, Lehre und Politik. Und eben auch Maler, Bildhauer, Designer - vor allem Möbeldesigner - und Kunsttheoretiker. Nach einer abgebrochenen … Max Bill und der Ulmer Hocker weiterlesen
Grafik und Design
Wie vorgestern hier geschrieben, möchte ich in den kommenden Wochen einige Designer und ihre Ideen vorstellen, die oft sehr eng mit der Konkreten Kunst verbunden sind. Die Überschneidungen zwischen Konkreter Kunst und Grafik sind viel greifbarer als die hin zum Design. Viele bekannte Konkrete Künstler waren äußerst erfolgreiche Grafiker, allen voran Anton Stankowski, Günter Fruhtrunk … Grafik und Design weiterlesen
Konkrete Kunst und Design – Harmonie aus Geometrie und Klarheit
Konkrete Kunst und Design sind eng miteinander verbunden und teilen in weiten Teilen die gemeinsamen - konkreten - Prinzipien der Klarheit, Präzision und Einfachheit. Durch die Betonung auf geometrische Formen und reine Farben schafft die konkrete Kunst zudem eine fast zeitlose Ästhetik, die sowohl in der Kunst als auch im Design eine wichtige Rolle spielt. … Konkrete Kunst und Design – Harmonie aus Geometrie und Klarheit weiterlesen
Sophie Tauber-Arp, Hans Arp und Max Bill in Appenzell und Locarno
Das Kunstmuseum / Kunsthalle Appenzell und die Fondazione Marguerite Arp in Locarno haben zusammen eine Ausstellung organisiert, die die Freundschaft und Zusammenarbeit von Hans Arp, Sophie Taeuber-Arp und Max Bill zum Inhalt hat. Die Ausstellung beleuchtet, wie diese Kunstschaffenden im Austausch mit anderen Avantgarde-Künstlern über den Atlantik hinweg gearbeitet haben. In dieser Zeit entstanden viele … Sophie Tauber-Arp, Hans Arp und Max Bill in Appenzell und Locarno weiterlesen
Startschuss für die ‚Arte Concreta‘ in Italien
Bevor ich in den kommenden Tagen die wesentlichen Gruppen sowie Künstlerinnen und Künstler der italienischen Arte Concreta vorstelle, zunächst noch einmal zum Verständnis und zur Abgrenzung der konkreten Kunst: Ganz grob können Künstler, die gegenstandslose, abstrakte Kunst – also damit auch konkrete Kunst unserem Verständnis nach – realisieren, in zwei Kategorien aufgeteilt werden: Da sind … Startschuss für die ‚Arte Concreta‘ in Italien weiterlesen