Bruno Munari und die unnützen Maschinen

Nochmal zu Bruno Munari hat die italienische Kunst vor und nach dem zweiten Weltkrieg maßgeblich mit geprägt. Er führt die unnützen Maschinen in die Kunst ein und wird dadurch zu einem der bekanntesten Kinetischen Künstler. Ich habe eine kurze Biografie gefunden, die ich hier auszugsweise zitiere. Wirklich alles zu Bruno Munari gibt es in einer für den Künstler eingerichteten, englischsprachigen Webseite zu finden: Bruno Munari

Mitte der zwanziger Jahre beginnt Bruno Munari dem Vorreiter des Futurismus, Filippo Tommaso Marinetti, und der futuristischen Bewegung zu folgen und zeigt seine Werke in zahlreichen Ausstellungen. Einige Arbeiten von Bruno Munari in Tempera dieser Jahre zeigen, dass Bruno Munari die futuristische Ästhetik in seinem Werk aufgenommen hat. Einige weitere Beispiele aus den frühen dreißiger Jahren zeigen jedoch auch sein am Kubismus und Surrealismus. 1933 entsteht dann die erste seiner berühmt gewordenen „Macchine inutile“ – die erste ‚unnütze Maschine’“. Die Maschinen bestehen aus Formgebilden, unterschiedlichen Metall- und Holzteilen und anderen Elementen, die mit Drähten verbunden sind, aber eben zu nicht nutze sind. 1938 formuliert Bruno Munari das „Manifesto del Macchinismo“ – das Maschinenmanifest. Im Jahre 1948 begründet Bruno Munari übrigens – zusammen mit Gillo Dorfles, Gianni Monnet und Atanasio Soldati – die Gruppe Movimento Arte Concreta.

In den fünfziger Jahren schließlich experimentiert Bruno Munari auch mit Lichtkunst und unterzeichnet das Manifest der informellen Künstlergruppe „Arte Nucleare“, der etwa Enrico Baj, Sergio Dangelo, Gianni Bertini, Gianni Dova und Giò Pomodoro zugehören.

„Bald hat Bruno Munari, der nach dem Krieg vermehrt auch im Bereich der angewandten Künste tätig ist und unter anderem als innovativer Buchkünstler und Industriedesigner auftritt, seinen Ruf international gefestigt, so dass er 1967 als Dozent an die renommierte Harvard University in Cambridge berufen wird. Für seine Arbeit als Designer erhält Bruno Munari 1985 den „Japan Design Foundation Award“. Werke des mehrmaligen Teilnehmers der Kasseler documenta und der Venezianischen Biennale, auf der er 1986 mit einem eigenen Raum geehrt wird, sind in bedeutenden internationalen Sammlungen wie dem New Yorker Museum of Modern Art vertreten. “

Quelle des obigen Zitates: http://www.kettererkunst.de/bio/bruno-munari-1907.php

Jede Menge weiterer Werke bei WikiArt: Bruno Munari